A defensa de Ruminot.

Esta semana en viña hemos visto pasar artistas de renombre, vistos o no, dejaron satisfechos a todos sus fans. Como la música es un arte tan desarrollado que solo es ejecutada por cierta élite que ha dedicado casi toda la vida a su estudio y perfección, la critica a ella cae en el tema del gusto y las condiciones sociales en las que nació cada individuo. Por otra parte la competencia internacional por fin está adquiriendo una importancia entre el publico, entre pifias se da cuenta que el juicio popular muchas veces está en descuerdo con el del jurado. El fervor popular, que es interpretado por los medios como el monstruo, ha tenido amplia participación en está sección. 

Otra historia es el stand up, que a cosechado alegrías y tensiones para los distintos comediantes. La primera jornada se destacó Eduardo Alejandro Carrasco Rodríguez (edo caroe), se llevó ambas gaviotas hablando con actitudes penecentricas, homofobicas y clasistas. no dialogó con el publico, no generó historia, mas su rutina fue segura, hablando de temas ya tratados por monologistas anteriores, no destacó en nada. Lo siguió Rodrigo González, gran humorista que ganó la prueba de su vida: sacar su carrera de humorista adelante hasta conquistar el escenario más complicado de Chile. Con una rutina sensible y bien construida, logró hilar una historia de reflexión que cruzó a toda una generación. Cayó en temas antes vistos los trató casi de la misma manera que otros humoristas (ver arturito 2015) pero transmitió todos sus sentimientos, de tal forma que llegó a conectar con el publico. Se llevó, con gran merito las dos gaviotas. Otra artista que cabe destacar es Natalia Valdebenito, fuerte, feminista y política. ¿quien iba a imaginar que el humor de mujeres iba a triunfar en viña del mar? estos son los primeros indicios de la revolución feminista que se nos viene. su rutina también logró conectar con el publico, pero no con todo, las mujeres se empoderaron esa noche. los machos se aburrieron como se aburre una mujer en un show de discoteca ultra machista. como si fuera poco, decidió seguir su espectáculo a voluntad propia, a ella no la paran las pautas, ella las crea. su show ha sido, hasta el momento único e inigualado. ganó las dos preseas con su esfuerzo y dedicación. Pero el stand up cansa y chiste repetido sale podrido. La cuarta noche fue la de pedro ruminot, el que triunfó y fracasó a la vez.

Después de una Espectacular función de Lionel Richie, donde dejó en claro porqué fue elegido el personaje del año el 2016 por los grammy; pedro ruminot salio a escena, donde fue fríamente acogido por los asistentes de la quinta vergara. Triunfó en su área, humor de discriminados, humor moreno, humor para jóvenes. Pero no supo leer el publico de esa noche: cuarentaañeros que no estaban ahí por él, estaban esperando a rick ashley, y cualquier cosa que coartara el tiempo era valido para que toda la noche se acabara y se pudieran ir a la cama temprano por que hacia frio. La verdad es que no triunfó del todo, pero no perdió mucho. cometió el mismo error de edo caroe, no habló con el publico; ocupó todas sus cartas de salvación incluyendo la de "ya weon, por ultimo molesto a lucho jara". Quizá fue su ritmo, quizá fue el publico, pero la rutina de pedro ruminot no fue mala, solo distinta, el uso de material audiovisual (que en determinado momento falló) no había tomado un rol tan importante hasta el momento. También desafió al publico, atacó a sus idolos, generando una carbonación nunca antes vista. Decirle "vistete como adulto" a jara frente a millones de personas es un gusto que solo se puede dar él.
Es que el stand up no es siempre gracioso, el stand up no es un genero así como lo es el pop lo es para la música. El stand up depende de cada humorista, y pedro ruminot no es cualquier humorista. No es edo caroe (si tienen el mismo guionista), tampoco es valdebenito, ni Rodrigo Gonzalez, Es pedro ruminot, uno de los humoristas que más ha influido en la escena radiofonica, creador de uno de los programas con más exito en la industria nacional, el guionista de dos peliculas (de dudoso gusto). Todo esto y su actitud frente la vida, hacen que su manera de hacer stand up sea distinta, intentó adecuarse a lo que parece estar dirigido por un productor de eventos de casinos, pero no le resultó, se le salió lo brijido, lo de bar, el chiste doloroso, el discurso apresurado, el ritmo de euforia, el ataque directo a grandes personalidades chilenas, cosas que no están permitidas en el glorioso circo romano que intenta ser viña del mar. "El stand up es libertad" diria arturito, pero no en viña del mar. casi muere intentando ser el mismo, casi lo empala un publico muchas veces morboso y gusta ver arder a la gente antes de aburrirse con un chiste malo.

En conclusión, ningún humorista que hace stand up es igual a otro, y no todos deben triunfar llevándose todos los premios para su casa para ser el mejor humorista. Lo importante es generar el discurso propio, no caer en el humor de casino que asegura al publico hablando con un tono polémico que en realidad es el "nunca quedas mal con nadie" de siempre, es hablar y decir lo que uno piensa en el tono que quiera y que eso sea gracioso para un determinado publico. El show de la quinta vergara es complicado por eso mismo, las estructuras del humor son demasiado rígidas en viña del mar. ¿que más se le puede pedir a un publico que creció en dictadura? si espera la carcajada infinita después de cada chiste, pedro ruminot no es para usted.


 ~Aparte, cantó y remató con we are the world, luego de eso recitó un monologo de 45 minutos aprox. el desgaste se hace notar con eso. CSS. Saludos a los vaqueros.

Men At Work - Down Under. Reseña Musica, Cultura y Rock.

Down Under. Octubre de 1981, Men at Work lanza el álbum "Business as Usual", una verdadera obra de arte de la cultura pop y su trampolín a la fama. La tercera canción de dicho álbum es Down Under, que en 3 minutos logra plasmarse en la historia australiana como su himno no oficial.

  Men at Work es un banda australiana. Sus influencias están marcadas por el reggae, el new wave y otros estilos musicales de los 80', y mezclan elementos tradicionales de una banda de rock con instrumentos de viento. Entre sus más de 20 miembros se destacan Ron Strykert, Chad Wackerman y Colin Hay. Este ultimo, fue su vocalista, guitarra principal y compositor sus más grandes exitos, como: who can it be now?, Overkill y Down under; las cuales alcanzaron los primeros puestos en los billboards de estados unidos, Inglaterra y Australia.

 Su primer Álbum fue "Business as usual" ganador de discos de platino y oro en distintos paises. De varias canciones destacadas sobresale Down Under. Esta obra dura 3.42 minutos, junta regge y new wave, y los principales elementos de la banda, vientos y los distintos géneros que manejaban.

 Se compone como una canción normal de 10 estrofas de 4 versos cada una. Según el mismo Colyn Hay, la canción trata de sobre venta y privatización de Australia, la perdida del espíritu en el país y una celebración no nacionalista de la cultura australiana. La idea nació de una linea de bajo que Ron Strykert habia grabado en un cassette. Los acordes "simplemente se plasmaron a mi cabeza" dice Hay. Dentro de la canción se hace referencia a Barry Mckenzie, un personaje creado por Barry Humphries, un humorista australiano; dicho personaje fue un venderdor de cerveza que viaja a inglaterra. La canción se transformo en el himno no oficial de australia cuando gano La copa america, una carrera de yates muy popular en Australia, en la cual vencieron al invicto estados unidos. El primer ministro , Bob Hawke, declaro el día siguiente como feriado nacional.

 En la canción se encuentran distintas fraces que hacen referencia autrialismos tipicos de la epoca:
- Fried out Kombi: se refiere a una Volkswagen descompuesta.
- Head full of zombie: Esta frase se refiere a una raza de marihuana que se dio en un tiempo en australia.
- Vegemite Sandwich: Es un plato típico australiano

Critica: Esta canción es un obra popular magnifica, junta elementos culturales típicos de un territorio y los une a la tradición musical del rock, para crear una conciencia y unificación transversal poca veces vista por un producto pop. El regge se junta con el new wave y el rock, la mezcla queda sin cabos sueltos y con un sonido inconfundible. Los elementos no tipicos del rock también se hacen notar, las flautas, las botellas con aguas a distintos niveles (para tener distintos sonidos), el rayo, simulado por la bateria en los momentos finales de la canción son destacables dentro de otros ejemplos de la epoca. En los tiempos electricos de los 80', el rock australiano se hace notar con Men at work y su sencilla pero sofisticada instrumentalización.

Manifiesto. Parte primera.

1. Demostrado ya que la búsqueda por el desarrollo de la cultura es un hecho histórico y puede ser visto desde los puntos más imaginables, podemos decir también que todos los grupos humanos y sus integrantes son parte de aquella búsqueda.

2. Los sujetos individuales no son ajenos a la problemática de grupo, nacional o mundial. Son componentes clave dentro del entramado social, ellos son los que reciben el producto y los que dan la posibilidad de que este sea consumido. Los productos culturales no son ajenos a los individuos, tampoco lo es, la capacidad de buscar un mejor mañana.

3. Como no son ajenos al contexto que los envuelve, también son responsables de la mejora y el desarrollo de la cultura. Una manera de abordar este problema es analizando lo que consumimos, las relaciones de poder que se disfrazan de cultura, nuestros valores a objetos históricos, y aplicando una constante critica a todo el paradigma que envuelve una sociedad. Es un deber de cada sujeto realizar una constante critica a lo que se le ofrece.

4. El como se desarrollará dicha critica queda a cargo de cada sujeto. La experiencia es un hecho individual que atiende a cada humano de manera singular. Aun así, dicha experiencia esta sujeta al lenguaje que ocupa cada sujeto, el cual es el mismo que la sociedad entera ocupa. El lenguaje y la experiencia siempre están dentro de un contexto histórico, el cual siempre está unido con los tiempos anteriores a través de la tradición. No hay experiencia errónea.

5. El que busque un análisis de la cultura debe considerarla siempre como un producto nacido dentro una tradición y expuesto para que en el se encuentre un mensaje que un otro pueda considerar. Se debe considerar el pasado, el presente y lo que se implica de ellos en un futuro cercano. 

6. El análisis es libre de todo aquello que no le permita desarrollarse. Si se tienen ataduras académicas, soltarlas; si son por falta de libertad, revolucionarse la critica cultural es inherente al ser humano.

La problematica cultural es diversa.

Visto ya que la problemática por la cultura es un hecho histórico, se debe establecer cuales son los campos en los que se posibilita un estudio cultural. dicha problemática es tan grande como que se pueda imaginar. dejo expuesta una lista con las problemáticas que se pueden abarcar:

Análisis de obra.- El origen de la problemática cultural.- Los derechos de autor, separados de la legalidad y llevados al contexto social; como integrante de una sociedad ¿tengo derecho a ser autor de mis propios proyectos culturales? ¿Existe el producto privado?.- El derecho a la cultura.- Cultura y memoria de un pueblo.- La Cultura como dato objetivo ¿cuanto? ¿qué? ¿donde? se consume, la encuesta.- La problemática del modelo norteamericano de producción cultural, la búsqueda de fondos para producir cultura y que esta se transmita hacia la gente. Cultura, consumo y marketing, productores y consumidores.- La definición de cultura de la UNESCO, ¿hasta que punto abarca? La filosofía romana y la aproximación a un concepto de cultura. La Metáfora del cultivo de la tierra y el cultivo de las virtudes del ser humano.- Enciclopedia: diferencia entre cultivar y cultivo de la vida en sociedad; cultura - civilización (el paso superior de la cultura de un pueblo, ademas de adquirir conocimiento, se adquieren modales). Lo colonial y la cultura.- Modelo social versus el modelo urbano (ciudad basada del modelo europeo) colonial.- positivismo: el mundo cultural desde las CS como uno de los rasgos de la vida social; Antropología: no existe la cultura, existen muchas culturas, hay elementos distintivos.- El viaje y la cultura, el asombro negativo y positivo de las tradiciones extranjeras.- América y su desconocido origen cultural.- El sincretismo religioso en América y el mundo.- Los rasgos simbolicos dentro de un contexto histórico.- Estado y cultura para lograr la unidad nacional.- Lengua y unión cultural.- En la lengua se transmiten los valores de la cultura, los pueblos agrafos son más musicales, el oido es la base de la tradición cultural.- Cultura como organismo dinamico y armonico de la sociedad.- Construcciones culturales, complejidades y características.- Sistemas culturales como oposición a la naturalidad.- la cultura como union de seres humanos, las razas como unión. cultura y marxismo, relaciones de producción implican cultura.- Gramsci y la hegemonía.- la cultura nace cuando se otorga valor cultural.- la descalificación social a productos culturales ¿porque se produce? Cultura y educación.- La comunicación influencia los niveles de valores de la sociedad.- ¿Por qué se nos vende lo que se vende? ¿que se busca transmitir?.- La cultura como medio de control social.

esto y los temas mas imaginables son el objetivo de un análisis cultural. Están expuestos de manera que se pueda en un futuro atender a algún problema acá expuesto. Tiene un fin autocomtemplativo. Y junto la monografía pasada, busca establecer los parámetros para los futuros escritos que se desarrollaran en está pagina.

Breve resumen sobre la problemática cultural a través de la historia.

En búsqueda de justificar un análisis cultural de lo que se nos entrega como cultura,  lo que hacemos como cultura y lo que ejercemos como cultura; es necesario establecer bases que indiquen cual es el campo en el cual se puede desarrollar un estudio cultural. Esta es una tarea dificultosa, los estudios sobre la cultura nunca se han desarrollado como una ciencia autónoma, mas, se han investigado de manera pasiva a través de la historia. Nunca ha habido ciencia cultural, por lo menos hasta siglo pasado. Richard Hoggart funda Centro de Estudios Culturales contemporáneos o CCCS (Centre for Contemporary Cultural Studies) en Birmingham, Inglaterra, el primer centro de estudios culturales del mundo. Aun así el estudio de la cultura se ha desarrollado como problemática desde tiempos hebreos, se desarrolla en ciencias como la filosofía, la antropología,  las artes; siempre variando el enfoque. Hoy en día la cultura es una problemática reconocida por casi todas las ciencias, pero esto mismo, lleva a enfoques que muchas veces pueden ser sesgados y contradictorios. Esto lo describe muy bien Umberto eco, en su libro apocalípticos e integrados, en el cual nos explica el conflicto entre dos posiciones frente la cultura de masas: la apocalíptica, que ve la cultura como un todo cerrado y aristocrático, Apegada a la exclusividad artística, están en contraposición a la reproducción en medios de comunicación masivo de obras de carácter artístico; por otro lado, los integrados, que ven la cultura y producto como una posibilidad de mensaje masivo que todos puedan obtener, sacrificando valores estéticos de la obra y masificandola como un producto económico al igual que auto o una publicidad.

    No es posible establecer el momento exacto en el cual la problemática cultural comienza a valer para el hombre. Levi-Strauss nos indica que las relaciones de parentesco de las sociedades primitivas son el inicio del hombre cultural. Según Levi-Strauss la cultura nace en el mismo momento en que se busca el desarrollo y la multiplicación de la especie al negar el incesto como vía factible de reproducción. Luego de eso el hombre tiende a crear productos culturales que sirven como representación de la sociedad y el hombre en si mismo. El tótem es uno de ellos, la escultura de varios animales empinados de manera horizontal, representa la sociedad que lo fabrica. Los distintos animales son las distintas clases que hay en una sociedad ágrafa y primitiva. Los mitos, los artefactos, el arte, etc. Son representación de que las culturas "primitivas" adscriben a la problemática cultural. Los distintos pueblos humanos se pueden clasificar en dos tipos de sociedades: calientes y frías. Las sociedades calientes se caracterizan por tener un desarrollo progresivo y lineal, buscan expandirse, aun así rompan con otras sociedades. Las sociedades frías buscan mantener sus parámetros y sobrevivir como comunidad, establecen parámetros culturales que intentan conservar su tradición a través del tiempo. Mientras unas intentan imponer cultura, las otras la intentan conservar. Este es el porque algunas sociedades primitivas y nativas no "avancen" de manera lineal como la sociedad occidental.

     El pueblo hebreo es uno que se caracterizar por su continuidad cultural a través de la historia. Los primeros judios se remontan hacia el año 1200 A.C. y se han mantenido hasta el día de hoy. Incluso lograron fundar el polémico estado de Israel, el cual es el autodenominado triunfo y retrospección de su propia cultura. La historia del pueblo judío se carateriza por movimientos politicos y conflictos belicos que han afectado su unidad social pero no su tradición. El pueblo de Israel ha logrado mantener su unión hasta el día de hoy. Los inicios del pueblo de israel datan del año 1213. A.C. una inscripción egipcia menciona a David como el fundador de una dinastía. Luego de la muerte de salomón -monarca del reino unido de Israel-, el imperio se divide en dos: Israel del norte y judá. Israel resulto ser un estado prospero y rico pero fue destruido por los asirios en el 722 A.C. Por otra parte juda dio origen a los escritos bíblicos - en muchas partes se deja en claro una posición un tanto negativa hacia Israel del norte. En dicha parte del imperio estaba el templo de Jerusalén, un símbolo invaluable para los devotos judíos. En el 586 A.C. Nabucodonosor destruye el templo de Jerusalén y deportó a los miembros de las clases altas. En ese momento comenzó un exilio que fue mantenido durante siglos de dispersión. La unión de la tradición se debe a las distintas modificaciones que tuvieron que pasar los escritos biblicos y tratados eticos como el coran, todo esto a través de una introspección de la propia cultura hebrea. La tradición judía, sus rituales, días festivos dan cuenta de un estudio de las propias tradiciones y productos culturales. Pero atribuirle todos sus logros a su constante estudio sobre sus tradiciones culturales sería una falacia gigante. Así como se cuestionaban que días deberian ser del descanso, de luto o si ciertos objetos ofendían al dios que profesan ellos; no se cuestionaban las relaciones de poder que hasta el día de hoy ha imperado dentro de la cultura judía, el patriarcado, el machismo, y el enfoque teológico y ético también influencia a la mantención de la cultura.

Por otra parte la tradición occidental nacida desde la antigua Grecia también tiene preocupación por el desarrollo cultural de sus contemporáneos. Platon, en "la república", establece los parametros perfectos para el progreso de ciudad estado, por medio de una discusión entre socrates y varios otros filosofos sobre la justicia. La ciudad estado ideal estará regida por los filosofos y se separará las clases de manera rígida y por su función. Así, el zapatero siempre será zapatero, el guerrero, guerrero, y no comerciante a la vez. Este es un de los tantos enclaves que se pueden encontrar para fundamentar el hecho de la preocupación por el desarrollo cultural de una sociedad. Se le puede atribuir a los romanos que el concepto de cultura es acuñado por ellos, pero la palabra 'cultivo' del latín se llena del significado que ahora conocemos gracias al cristianismo. Fue jesus en sus parábolas y la tradición bíblica la que establece la relación entre el cultivar agrónomo y el cultivo de una persona en pos de un desarrollo integral. En la parábola del buen sembrador encontramos la división de tres jardineros que intentan cultivar en tres tipos de terreno: piedras, espinas y tierra fértil. así, el desarrollo integral de una persona se basa en el tipo de terreno donde quieran fructificar.

La problemática cultural se desarrolló en la edad media en intentos por unificar las sociedades que se encontraban repartidas luego de la fragmentación del imperio romano de occidente. La cultura comienza a tener un carácter nacionalista, y bajo el objetivo de unificación, comienza a desarrollarse un discurso unificate en la literatura, cantos, y otros parámetros artísticos. Los cantos de gesta y la epopeya de la época describen parámetros tradicionales propios de un determinado pueblo, el héroe representa modelos para un pueblo o colectividad. No está demás agregar a esto que los siglos de dispersión entre los pueblos europeos, unificaron las sociedades al mismo tiempo que se dividían de las otras lo que significó un aumento en el nacionalismo y la posterior división territorial que tenemos hasta el día de hoy. El progreso que implica el nacimiento del renacimiento es dependiente monopolización del conocimiento en los monasterios, la idea de universidad adhiere este pensamiento. El renacimiento trajo consigo un desarrollo cultural de grandes magnitudes. La inventiva, el arte, la literatura, se ven potenciada gracias a la difusión de las ideas de humanismo. 

el renacimiento dio origen a un movimiento ampliamente criticado en los tiempos contemporáneos y posteriores a él, la modernidad. En dicho periodo histórico la fe por la razón y la ciencia conlleva a la destrucción de ciudades entera y la matanza de millones de humanos. La cultura como medio de control es predominante en esta época.

En la actualidad, gracias al amplio desarrollo de los medios masivos de comunicación, se observa que la cultura se ve reproducida en todas partes y con nuevos formatos, dígase cine, TV y radio. Es así como nace una postura que tiende a criticar estos medios que parecen degradar el desarrollo cultural que ha costado siglos de sacrificios y estudio. Según algunos, las artes tienen que mantenerse en un estado puro y evitar el contacto con todo aquello que la sobre explote con fines económicos. Por otra parte, están aquellos que argumentan que la cultura es un bien que debe ser consumido libremente por quien lo desee. Así, los valores estéticos complejos que pueden presentarse en una obra de arte, son omitidos a la hora de presentarse en una ventana de comunicación masiva. umberto eco dice que ambas posturas problematizan de manera errónea el contexto actual. Los medios de comunicación masivos son una entidad presente si o si en las sociedades contemporáneas, son presa de objetivos políticos, educativos e incluso revolucionarios. Este es un paradigma inmodificable, el problema radica en la entrega de valores culturales que ayuden al progreso de una sociedad.

Presentación

Este blog tiene el fin de ser un contendedor de mis ideas y las de mis pares. Por el momento no hay ningún objetivo económico (si en el futuro viene, bienvenido sea). Tampoco busco profundizar en los estándares académicos más complejos, la mayoría de las ideas acá serán monografías, columnas y videos sobre lo que se quiera investigar. El "qué" investigar será libre, irá desde la concepción de la cultura a través de la historia hasta las raíces y implicaciones culturales que tenga determinado producto. El ensayo, escrito, video, etc. Intentará abarcar los parámetros y alcances más globales, hasta declinar en el contexto latinoamericano o/y chileno. Si usted quiere colaborar en este humilde proyecto no dude comunicarse conmigo, mientras mas critica social y cultural se produzca más avanza la humanidad a un mejor mañana.